拍攝：抖音短視頻拍攝的7個技巧

在抖音平臺，短視頻最終呈現出來的效果會直接影響其播放量。因此，在短視頻拍攝過程中，創作者必須保證拍攝質量，具體可以運用以下7個拍攝技巧，如圖1-1所示。

圖1-1 抖音短視頻拍攝的7個技巧

遠程控制

目前，很多拍攝軟件都有遠程控制功能。如果創作者與拍攝對象是同一人，而且需要將手機放在較遠的位置取中景或者遠景，可以先將手機放好，然后利用“倒計時”功能進行拍攝。例如，拍攝者需要拍攝一個15秒的短視頻，只需要在拍攝界面點擊“倒計時”按鈕，將暫停條拉到15秒的位置。

調整速度

抖音平臺的短視頻拍攝有兩個獨具特色的功能：一是快慢速度調整，二是分段拍攝。創作者只要利用好這兩個功能，就有可能拍攝出非常精彩的短視頻。這里我們重點對快慢速度調整這一功能進行說明。

快慢速度調整功能調整的是音樂和短視頻之間的匹配度。如果創作者選擇“快”或者“極快”，拍攝時背景音樂就會放緩，短視頻最終呈現出來的畫面播放速度就會加快。相反，如果拍攝者選擇“慢”或者“極慢”，拍攝時背景音樂就會加快，短視頻最終呈現出來的畫面播放速度就會變慢。具體操作步驟如圖1-2所示。

對于創作者來說，這個功能可以幫助其把握短視頻拍攝的節奏。一方面，創作者可以根據拍攝節奏進行舞蹈創作或者創意剪輯，讓短視頻拍攝過程更流暢、更自然；另一方面，創作者使用不同的拍攝節奏更容易創作出具有差異化的短視頻，使其更容易從海量同質化的內容中脫穎而出。

需要說明的是，放慢音樂可以將音樂的重音清晰地呈現出來，降低用戶“卡拍”難度和拍攝音樂短視頻的門檻，幫助從未接受過音樂訓練或樂感不好的人輕松、精準地卡住節拍。加快音樂就會放慢動作，讓最終的作品呈現出不一樣的效果。如果將快慢速度調整與分段拍攝相結合，最終呈現出來的短視頻效果會更好。

圖1-2 快慢速度調整的操作步驟

分段拍攝

分段拍攝是指將視頻拆分成不同的片段進行拍攝，拍完一個片段再拍下一個片段，最后將這些片段整合在一起形成一條完整的短視頻。如果選擇分段拍攝，就要對片段之間的過渡轉場進行構思。如果設計巧妙，最終呈現出來的效果也會比較令人滿意。

以抖音熱門短視頻“一秒換裝”為例，這類短視頻就可以利用“長按拍攝”進行分段拍攝。拍攝對象穿好一套衣服之后，拍攝者可以“按住拍”一段時長幾秒的短視頻，然后暫停拍攝，請拍攝對象換下一套服裝，換好之后再“按住拍”一段時長幾秒的短視頻，重復這個過程，直到換裝結束，這樣一個完整的“一秒換裝”短視頻就拍攝完成了。

利用合拍

合拍是抖音短視頻的一種玩法，吸引了很多創作者使用，并催生了很多爆款作品。創作者可以選擇自己喜歡的短視頻進行合拍，操作方法如圖1-3所示。

圖1-3 抖音合拍功能的操作步驟

●Step 1　：找到想要合拍的短視頻，點擊【分享】按鈕。

●Step 2　：在菜單中找到【合拍】按鈕。

●Step 3　：可以使用道具、設置速度、選擇美化效果、使用濾鏡等，設定好之后點擊【拍視頻】按鈕。

●Step 4　：短視頻拍攝完成后，創作者可以進行修改，修改完畢點擊【下一步】便可發布。

對焦清晰

很多創作者拍攝短視頻時都受手抖的困擾。因為大多數創作者都是手持手機拍攝，在移動過程中手部難免會抖動，導致短視頻呈現出來的效果不佳。為了防止抖動，創作者可以采取一些措施，例如使用自拍桿或者支架將手機固定，也可以購買手持穩定器。

目前，市面上的手持穩定器主要有兩類：一類是手機手持穩定器，另一類是單反手持穩定器。手機手持穩定器的功能非常多，包括人臉識別、目標跟隨自動轉向、自動對焦、自動拍攝、360度旋轉拍攝和拍攝360度全景影像等，再加上手機自帶的相機功能，可以實現延時拍攝、慢門拍攝、大光圈背景虛化拍攝、人臉識別自動補光、自動美顏等操作，這些功能讓短視頻拍攝更方便，呈現出來的效果更理想。單反手持穩定器又稱單反三軸穩定器，適合用單反相機拍攝短視頻的創作者使用，專業性比較強。

創作者可以購買手機支架，如桌面支架、可夾式桌面支架、八爪魚三腳架和手機三腳架等，然后將手機固定在支架上，就可以實現穩定拍攝了。另外，創作者還可以將支架固定在地面等處進行超低角度拍攝。

手動控制曝光和對焦

在使用智能手機拍攝短視頻的過程中，AE（Automatic Exposure，自動曝光控制裝置）鎖定非常重要，因為它可以減少曝光。手動控制對焦的功能也非常實用，尤其是在從遠及近地拍攝人物時。

雖然很多智能手機都具備曝光和對焦功能，但創作者仍需要手動進行設置。此外，不同的手機設置焦距的方法不同，創作者可以根據自己的機型搜索相關教程。

選對分辨率

如果創作者選擇使用相機拍攝短視頻，一定要注意文件格式。一般情況下，在日常拍攝中我們選擇分辨率1080P、幀速率60幀/秒，錄制慢動作時可以選擇分辨率1080P、幀速率120幀/秒。

構圖：呈現最佳視覺的9個法則

要創作出熱門短視頻，首先應該保證作品的拍攝質量，能夠呈現最佳視覺的構圖是拍好短視頻的基礎。優秀的構圖，一方面可以突出視頻中人物和景物的優點，另一方面也能弱化其中存在的不足。

所謂“構圖”，是指利用鏡頭將三維立體世界轉化到二維平面上，并通過篩選畫面中的景物、合理運用光線等方式突出畫面的主體，聚焦人們的視線，實現畫面的優化。

構圖主要包含以下3個要素。

●主體：主體既可以是人也可以是物，是畫面的主要表達對象。

●陪體：作為主體的陪襯，陪體可以是人或物，是畫面的次要表達對象。

●環境：主體與陪體周圍的環境，具有前景與后景之分。

下面詳細介紹抖音短視頻構圖的9個法則。

中心構圖法

人們在欣賞圖片時，往往會將視覺焦點置于畫面中央。而中心構圖法就是要把拍攝主體放在畫面中心位置，以突出主體、平衡畫面，使觀眾一眼就能看到拍攝的主要對象。這種方法常運用于短視頻的制作，拍攝示例如圖1-4所示。

圖1-4 中心構圖法拍攝示例

對稱構圖法

對稱構圖法普遍運用于電影的制作中，主要是利用對稱軸或對稱中心使景物形成軸對稱或中心對稱。創作者在拍攝建筑、隧道等畫面時也可以運用這種構圖法，對稱的畫面可以給觀眾帶來平衡、穩定的感覺。

但是，這種構圖法不宜在短視頻中過多運用，否則容易給觀眾留下過于平穩甚至呆板的印象。一些特定題材的視頻（如紀錄片等）也可以嘗試使用對稱構圖法。通常而言，對稱構圖法往往用于表現穩定、莊重、靜謐的場景，因而節奏較快的短視頻最好不要選擇這種構圖法。對稱構圖法拍攝示例如圖1-5所示。

圖1-5 對稱構圖法拍攝示例

垂直線構圖法

垂直線條可以充分展示景物的高度和深度，因此，如果需要拍攝具有向上張力的景物，可以使用垂直線構圖法。這種構圖方式能夠將景物的張力最大限度地表現出來，體現出景物的雄偉、高大。如果將這種構圖法與廣角鏡頭配合使用，還能表現出畫面的深遠，給觀眾留下很強的視覺感受。垂直線構圖法拍攝示例如圖1-6所示。

圖1-6 垂直線構圖法拍攝示例

水平線構圖法

水平線構圖法是一種基本且常見的構圖法。水平線條具有穩定的特性，以水平線條為主的畫面能給觀眾以平衡、寬闊、和諧的感覺。水平線構圖法比較適合表現海平面、草原等遼闊的場景。水平線構圖法拍攝示例如圖1-7所示。

圖1-7 水平線構圖法拍攝示例

對角線構圖法

對角線構圖法是將拍攝主體沿著畫面對角線方向排列的構圖方法。這種構圖法可以表現出拍攝主體的動感和生命力，為觀眾帶來更加飽滿的視覺體驗。

對角線構圖法常用于敘述環境，表達特定人物會偶爾使用這種方法。一般來說，在拍攝中堅持使用這種構圖法需要創作者具有很強的主觀態度。另外，由于使用這類構圖法的畫面需要大量劇情鋪墊，所以，這種構圖法不適合制作時長較短的短視頻。對角線構圖法拍攝示例如圖1-8所示。

圖1-8 對角線構圖法拍攝示例

引導線構圖法

利用線條將觀眾的目光引導、匯聚到畫面的主要對象上，這是引導線構圖法的基本原理。這種構圖法在短視頻的拍攝中應用較少，更多地運用于電影的大場景和遠景的拍攝中。如果創作者想在短視頻中使用引導線構圖法，可以增加背景中的線條并使它們匯聚到拍攝主體上，從而突出主體形象。引導線構圖法拍攝示例如圖1-9所示。

圖1-9 引導線構圖法拍攝示例

框架式構圖法

利用特定的框架將畫面的重點內容框起來的構圖法即框架式構圖法。這種構圖法可以引導觀眾注意框內景象。一般來說，框外的亮度要明顯低于框內的亮度，以營造明暗之間的反差。

不過，在以這種構圖法拍攝短視頻時，需要注意兩個問題：一是要避免框內景物過度曝光，二是要避免邊框外的景物曝光不足。短視頻中使用這種構圖法能給人一種窺視之感，使畫面看起來更加具有神秘感，更容易引發觀眾的觀看興趣。

另外，框架式構圖法所使用的框架可以是多種形狀，不應該局限于方形、圓形等固定形狀。在拍攝過程中，創作者可以就地取材搭建框架，比如利用現成的門框搭建框架，或者利用花草樹木搭建框架等。框架式構圖法拍攝示例如圖1-10所示。

圖1-10 框架式構圖法拍攝示例

S狀構圖法

S狀構圖法利用曲線使畫面看起來更加靈動，將視覺中心進行S狀的畫面布局，可以產生強烈的意境美。這種構圖法適合用于短視頻中的背景布局和空鏡頭拍攝。S狀構圖法拍攝示例如圖1-11所示。

圖1-11 S狀構圖法拍攝示例

九宮格構圖法

作為非常重要的一種拍攝形式，九宮格構圖法經常使用。九宮格構圖法是將上、下、左、右的四條邊都分成三等份，然后用直線把對應的等分點連起來，在畫面中形成一個“#”字，使整體畫面呈現出九個方格的構圖方式。九宮格構圖法拍攝示例如圖1-12所示。

圖1-12 九宮格構圖法拍攝示例

從上圖中可以發現，九宮格構圖法在畫面中有四個交匯點，這四個點被稱為“趣味中心點”，是最容易吸引人們實現的地方。因此，拍攝者通常將主體位置安排在“趣味中心點”上。九宮格構圖法具有均衡畫面、突出主體的特點，比較符合人們的視覺習慣。

在采用此種構圖法時，創作者應結合具體的拍攝環境靈活運用“趣味中心點”。雖然畫面中的四個“趣味中心點”都是突出拍攝主體的理想位置，但在視覺體驗上，給觀眾帶來的視覺感受是不一樣的。比如，上方兩點的動感比下方兩點要強一些，左邊兩點的動感比右邊的強一些。因此，創作者需要充分考慮拍攝主體與陪體在形狀、紋理、色彩等方面的對比效果，以實現視覺平衡。

與其他類型的視頻相比，短視頻具有兩個鮮明的特點：一是播放設備的屏幕較小，二是內容節奏較快。因此，創作者在構圖時需遵循一個最基本的準則，根據畫面內容選擇合適的構圖法，即要盡可能地突出畫面主體。

光線：短視頻拍攝布光的4種類型

在日常生活中，人們所說的“光線”泛指“光”。在進行視頻拍攝時，光線的來源可以分為兩種類型：一種是自然光，另一種是人造光。人造光多用于電影拍攝，幫助影片呈現出更好的效果。拍攝短視頻應該盡可能使用自然光，以便更真實、高效地記錄生活的美好瞬間。

在短視頻拍攝過程中，光起著非常重要的作用，直接影響著短視頻的呈現效果。如果光線不足，短視頻呈現出來的畫面就可能比較模糊，所以，為了保證短視頻的呈現效果，創作者應該盡可能在光線充足的環境中進行拍攝。

抖音短視頻拍攝場景中的布光方式可以分為4種類型，分別是順光、側光、逆光和頂光，具體分析如下。

順光

順光拍攝就是順著光線延伸的方向拍攝，即創作者背對著太陽拍攝。在短視頻拍攝過程中，順光是最常用的布光方式。順光拍攝示意圖如圖1-13所示。

圖1-13 順光拍攝示意圖

順光拍攝有很多好處，比如：可以保證拍攝對象充分受光，將影像反差降到最低，減少或者徹底消除陰影，將拍攝對象的細節充分展現出來；不容易出現曝光問題，而且陽光經過大氣折射，可以讓天空顯得更加湛藍、澄澈。所以，拍攝外景的短視頻創作者可以使用這種布光方式。

雖然順光拍攝有諸多好處，但有些場景不適合順光拍攝，例如當拍攝對象是人的時候，如果順光拍攝就會導致人物缺乏陰影，五官不夠立體和自然。如果創作者想要表現人物強烈的性格，最好采取其他的布光方式。

側光

側光是富有變化的一種布光方式，光源是從拍攝對象左右兩側45°~90°打來的。在短視頻拍攝過程中，創作者只要稍微調整一下光源的角度，就能讓拍攝畫面呈現出完全不一樣的效果，側光拍攝示意圖如圖1-14所示。

圖1-14 側光拍攝示意圖

側光的表現力極強，應用范圍極廣。在拍攝短視頻的過程中，創作者可以通過調整側光的角度營造出豐富的光影效果，讓拍攝畫面呈現出極強的戲劇張力，使得畫面色彩更具有層次感。一般來說，創作者可以使用側光來表現拍攝對象的質感、輪廓、紋理和形狀，充分體現拍攝對象的立體感。

如果是在戶外拍攝，創作者可以將拍攝時間確定為清晨或者黃昏，此時，太陽與地面的夾角比較小，光線比較柔和。如果在這樣的光線條件下拍攝風景，可以輕松地營造出一定的空間感；而拍攝人物，則可以讓拍攝對象的膚色顯得更加柔和、五官顯得更加立體。

逆光

逆光拍攝就是創作者面對光源，將拍攝對象置于光源的正前方。逆光拍攝呈現出來的戲劇張力最強，使用這種布光方式拍攝短視頻，可以呈現出更有意境或者更有戲劇感的畫面，但也有可能使拍攝對象的面貌或細節被遮蓋，這一點要特別注意。除此之外，逆光拍攝還有可能造成一些光學問題，需要創作者特別留意。

由此可見，相較于順光拍攝、側光拍攝來說，逆光拍攝需要注意的細節更多、操作難度更大，對創作者的拍攝技巧提出了更高的要求。

但如果創作者可以合理地使用逆光，就能為短視頻增添更多動人的細節，如空氣中飄浮的塵土、人物運動時飄揚的發絲、寵物身上纖細的絨毛等。在短視頻拍攝過程中，創作者一般用逆光來拍攝風景，如果用逆光來拍攝人物，極有可能是要塑造人物某種獨特的個性，增強短視頻呈現出來的張力，逆光拍攝示意圖如圖1-15所示。

圖1-15 逆光拍攝示意圖

頂光

頂光是從拍攝對象頂部垂直照射下來的光，單獨使用頂光可能會讓人感覺單調、生硬。如果用頂光來拍攝人物，會導致被拍攝人物的眼睛、鼻子、嘴唇下方產生濃重的陰影，影響人物呈現效果。所以，在短視頻拍攝過程中，頂光經常作為輔助光使用。頂光拍攝示意圖如圖1-16所示。

圖1-16 頂光拍攝示意圖

在拍攝人物時，如果創作者使用頂光，建議適當增加順光，用來調和拍攝對象面部濃重的陰影。但在某些拍攝場景中，創作者為了達到某種藝術效果會單獨使用頂光，如拍攝珠寶、玻璃器皿、博物館的展品等；而在日常的拍攝中，建議創作者不要單獨使用頂光拍攝。

運鏡：拍出電影質感的4種手法

攝影師在接受專業訓練的過程中有這樣一門必修課，即學習拍攝視頻的運鏡方式。實際上，運鏡的方式有很多種，而最常見的是推、拉、搖、移。這4種運鏡方式是影視藝術創作中必不可少的拍攝手法，同時也是拍攝短視頻時最常使用的拍攝手法。因此，為了進一步提高短視頻的質量，創作者應該學會運鏡手法。

推鏡頭

推鏡頭是指拍攝對象位置不動，鏡頭由遠及近地向拍攝對象推進拍攝，逐漸實現從遠景到近景再到特寫鏡頭的拍攝。如何理解拍攝對象位置不動呢？這就是說拍攝對象需要在一個水平面上保持原地不動，這里的不動是相對的，因為拍攝過程中不完全存在拍攝對象完全不動的情況。推鏡頭的過程中，攝影機是運動的，而且需要按照遠景、中景、近景、特寫鏡頭的順序進行拍攝。

攝影師要根據具體拍攝的分鏡頭稿本來確定攝影機推動的景別切換，比如在利用推鏡頭刻畫人物時，就需要突出分鏡頭中的人物主體，這就意味著要將攝影機逐漸推到人物特寫鏡頭的位置。

在拍攝的過程中，讓鏡頭向前運動的前提是向前移動攝影機的位置，因此如何向前移動攝影機是實現推鏡頭的關鍵。一般來說，攝影師在拍攝電影、電視劇等影視作品時都會鋪設專門的機位運動軌道。正式拍攝時，工作人員會將攝影車放入鋪設好的軌道，然后由攝影師主導、其他工作人員輔助進行拍攝。

與大劇組制作相比，短視頻創作的規模較小、成本較低。那么對短視頻創作者來說，如何利用低成本實現良好的拍攝效果呢？其實，創作者可以利用一些小技巧來實現推鏡頭。由于實現推鏡頭的前提是讓攝影機向前移動，因此，創作者可以使用移動三腳架或平板車來解決這一問題。不過，創作者在運用推鏡頭手法時還需要注意兩點：一是做好視頻防抖工作，二是保證攝影機直線運動。

拉鏡頭

拉鏡頭與推鏡頭恰恰相反，即拍攝對象保持原地不動，然后向后移動攝影機的位置進行拍攝，攝影機與拍攝對象呈現逐漸遠離的狀態。在這里，拍攝對象保持原地不動也是相對的。

拉鏡頭拍攝也可以借助攝影車、移動三腳架或平板車來實現。大多數短視頻創作者更傾向于利用移動三腳架來實現拉鏡頭拍攝。在利用移動三腳架拍攝時，要提前設置好三腳架的高度，然后連接好攝影機和三腳架。拉鏡頭拍攝通常從一個局部的特寫或近景鏡頭開始，然后攝影師操縱攝影機向后勻速運動，使畫面不斷延展，并將拍攝對象與畫面之間的關系充分展現出來。拉鏡頭由近及遠的拍攝方式可以激發并滿足觀眾對拍攝對象所處環境的好奇心。

拉鏡頭可以用于拍攝搞笑短視頻，從局部拉到全景能給觀眾帶來“一窺廬山真面目”的感覺，其前后的視覺反差被突然放大，能夠產生較好的喜劇效果。如果拍攝的主體是人物，這種拍攝方式還可以突出人物的情緒反應。

拉鏡頭常用在視頻的結尾，比如由近及遠地拍攝一家三口在海邊游玩的畫面，實現從近景到遠景的漸進式拍攝，同時配以升鏡頭拍攝引發觀眾的遐想。這種拍攝手法能夠增強影片的氣氛，引發觀眾對后續劇情的美好向往。

搖鏡頭

搖鏡頭是指攝影機保持在原地，攝影師利用三腳架讓攝影機在原地進行360度旋轉或升降式的拍攝。常見的搖鏡頭有移動旋轉延時攝影鏡頭，這種鏡頭多用來呈現大場景。

搖鏡頭不需要移動攝影機的位置，因此比較方便。一般來說，搖鏡頭的拍攝需要借助具有旋轉云臺的三腳架來實現。搖鏡頭比較適合拍攝主體的運動態勢、方向和軌跡。例如，我們在體育節目中看到的馬術比賽，攝影機鏡頭隨著奔跑的賽馬搖動，觀眾可以清楚地看到運動員在馬背上的身姿以及賽馬奔騰的動態；或是在籃球、足球、排球等球類運動比賽中，鏡頭也往往是跟著球運動的方向進行搖動。

搖鏡頭也可以用來體現人物的視角。例如，要表現一個人被某種景物吸引，就可以先拍攝這個人的眼睛，然后再通過搖鏡頭轉向對應的景物。有時，創作者也可以通過搖鏡頭來模擬人們使用望遠鏡時的視角變化。此外，一些特定場景中也能用到搖鏡頭，比如調查、暗訪類視頻的拍攝等。在短視頻創作中，搖鏡頭具有交代環境的作用。

移鏡頭

運用移鏡頭的基本要求是，讓攝影機跟隨拍攝對象一起移動拍攝。這是一種較為常見的拍攝手法，比如拍攝運動員賽跑時經常會使用移鏡頭——攝影機從運動員賽跑開始到結束都要隨著運動員一起移動。

移鏡頭的拍攝需要用到移動攝影車、移動三腳架或平板車。需要注意的是，在拍攝過程中，攝影機的移動速度要始終與拍攝對象的移動速度保持一致。與搖鏡頭的運用不同，移鏡頭要求攝影機的位置是移動的，這種手法可以表現畫面的動感，使畫面具有較強的藝術感染力。

景別：掌握鏡頭語言的5種類型

在不同類型的視頻拍攝過程中，攝影機與拍攝對象之間的距離往往是不同的，因此拍攝對象在攝影機尋像器中呈現的范圍大小也存在區別，這就是所謂的“景別”。一般來說，景別可以分為5種類型，分別是遠景、全景、中景、近景和特寫（下文講解以拍攝人物為例）。

遠景（拍攝對象所處環境）

遠景是一種表現環境全貌的取景方式，其特點在于攝像機要遠離拍攝對象，并能展示拍攝對象及其所處的環境，如圖1-17所示。

圖1-17 遠景拍攝示例

這種取景方式多應用于自然景色、群眾活動等大場面的拍攝。攝像機要從較遠的地方對景物和人物進行拍攝，所能獲得的視野比較寬廣，能夠展示較大的空間，突出背景的地位，給人以整體感。不過，采用這種取景方式會導致拍攝出來的環境背景較大，畫面中的人物不夠顯眼，細節不夠清晰。

全景（人物的全身和場景全貌）

人物的全身和場景全貌等是全景所要表現的主要內容，如圖1-18所示。全景畫面多在電視劇中使用，主要用來表現人與人之間、人與環境之間的關系。

全景畫面表現的范圍較大，可以將人物的活動范圍、體形、衣著打扮、身份等交代清楚，將背景環境、各色道具完整呈現。除了電視劇外，電視專題、新聞以及各種節目也經常會用到全景鏡頭。另外，遠景鏡頭也是一些節目的開端和結尾中不可或缺的鏡頭，這也是遠景鏡頭、全景鏡頭統稱為“交代鏡頭”的原因。

圖1-18 全景拍攝示例

中景（指人物膝部以上）

中景需要拍攝人物膝部以上的畫面，但一般不停留在膝部，卡在脖子、腰部、膝關節、踝關節等部位進行拍攝是構圖中的大忌。與全景相比，中景表現的景物范圍較小。中景主要用來表現人物的上身，對環境的表現較弱，如圖1-19所示。

圖1-19 中景拍攝示例

在大多數影視作品中，中景畫面的比重比較大，這是因為中景畫面多用于敘事。處理中景畫面要避免單一、死板的構圖，避免直線式的拍攝角度和演員調度，而應著眼于人物姿勢的描繪。另外，拍攝中景畫面時應該靈活多變，避免將人物局限于固定的框架之中，或一直聚焦于人物的某一關節部位進行拍攝，根據內容進行靈活構圖是拍攝中景畫面的關鍵。

近景（指人物胸部以上）

近景是指對人物胸部以上的部位進行拍攝，因此需要近距離取景。拍攝近景有利于觀眾近距離觀察人物形象及細微動作，同時也更能展現人物之間細膩的情感交流，如圖1-20所示。因此，近景不僅可以用來刻畫人物形象，還能用來刻畫人物的性格，甚至能傳達人物的內心世界，其主要表現形式是對人物面部表情的刻畫。

圖1-20 近景拍攝示例

特寫（指人物肩部以上）

特寫是指對人物肩部以上的部位進行拍攝，如圖1-21所示。特寫鏡頭能向觀眾提示特別的信息，營造懸念；同時也能通過細微地刻畫人物面部表情來表達人物情感或表現人物之間的復雜關系。特寫鏡頭能夠帶來特殊的視覺感受。在特寫鏡頭下，背景更傾向于進行模糊處理。

圖1-21 特寫拍攝示例